Parmeet Kaur Tesson is an indigo dyer, farmer, and colour researcher based in Cognac, France.

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Raised within agricultural lineages in Punjab, India, she grew up understanding colour, land, and labour as inseparable from everyday life. Farming, dyeing, and care were not techniques, but ways of living—guided by season, soil, and attention.

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To work within a territory shaped by viticulture, oak forests, and fermentation-based practices, she established her practice in Cognac in 2020. Studying winemaking allowed her to understand this landscape as a material system formed through soil, fermentation, ageing, and time—principles that closely mirror land-based dye traditions.

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Indigo forms the root of her practice. Approached through cultivation, fermentation, and care, indigo is not treated as a pigment but as a living material and a method. The discipline it requires—patience, observation, acceptance of variation—guides how she works with all materials.

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Alongside indigo, local colours enter the practice as responses to place. Oak residues, vineyard leaves, and garance are used seasonally, forming a circular relationship between land, material, and colour.

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Her work brings together processes traditionally divided into separate specialisations—cultivating plants, fermenting leaves, preparing natural reduction vats, dyeing, and making—within a small, singular framework. Indigo cultivation and beekeeping take place on the same land, surrounded by vineyards and forest, forming a living ecosystem where soil care, fermentation, and material cycles inform one another.

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Through her practice, she works slowly, produces in limited quantities, and shares knowledge through workshops and open studios. Her work is not driven by trend or production, but by responsibility to land, material, and time.

Colour, in her work, is not something to be achieved.
It is something that must be tended.

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— Français 

Parmeet Kaur Tesson est teinturière indigo, agricultrice et chercheuse en couleur, basée à Cognac, en France.

Issue de lignées agricoles au Pendjab, en Inde, elle a grandi dans un rapport direct à la terre, où la couleur, le travail et le soin faisaient partie du quotidien. L’agriculture et la teinture n’étaient pas des techniques, mais des manières de vivre, guidées par les saisons, le sol et l’attention portée aux gestes.

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Afin de travailler au sein d’un territoire façonné par la viticulture, les forêts de chêne et les pratiques de fermentation, elle a établi sa pratique à Cognac en 2020. Ses études en spiritueux lui ont permis de comprendre ce paysage comme un système matériel fondé sur le sol, la fermentation, le vieillissement et le temps—des principes étroitement liés aux traditions de teinture naturelle.

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L’indigo constitue la racine de sa pratique. Cultivé, fermenté et travaillé avec soin, l’indigo n’est pas considéré comme un pigment, mais comme une matière vivante et une méthode. La discipline qu’il impose—patience, observation, acceptation des variations—guide l’ensemble de son travail.

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Aux côtés de l’indigo, des couleurs locales entrent dans la pratique en réponse directe au lieu. Résidus de chêne, feuilles de vigne et garance sont utilisés de manière saisonnière, formant une relation circulaire entre la terre, la matière et la couleur.

Sa pratique réunit des processus traditionnellement séparés—culture des plantes, fermentation, préparation de cuves de réduction naturelles, teinture et fabrication—au sein d’un même cadre de travail. La culture de l’indigo et l’apiculture prennent place sur un même terrain, entouré de vignes et de forêt, constituant un écosystème vivant où le soin du sol, la fermentation et les cycles de matière s’entrelacent.

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Elle travaille lentement, produit en quantités limitées et partage ses savoirs à travers des ateliers et des open studios. Son travail n’est pas guidé par la tendance ou la production, mais par une responsabilité envers la terre, la matière et le temps.

Dans sa pratique, la couleur n’est pas un résultat.
C’est une attention à maintenir.

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